Els millors museus nous de París: espais innovadors
Els millors museus nous de París: espais innovadors

Vídeo: Els millors museus nous de París: espais innovadors

Vídeo: Els millors museus nous de París: espais innovadors
Vídeo: Closed for 40 years ~ Abandoned Portuguese Noble Palace with all its belongings 2024, Desembre
Anonim
Els millors museus nous de París inclouen l'Atelier des Lumières, una galeria d'art digital
Els millors museus nous de París inclouen l'Atelier des Lumières, una galeria d'art digital

No fa tant, els crítics acusaven habitualment París de descansar en els llorers i de no innovar quan es tractava de museus. En comparació amb les grans ciutats com Londres o Nova York, la capital francesa semblava mancada de nous centres per a l'art, la cultura i la performance que desafiessin les convencions vigents o oferissin quelcom realment nou. Centres d'art modern com el Centre Georges Pompidou es van obrir l'any 1977; el Palau de Tòquio es va inaugurar l'any 2002. Però durant l'última dècada, una nova collita de galeries, museus i espais d'exposició interactius han canviat significativament el paisatge. Aquí teniu sis dels millors museus nous de París: els que val la pena afegir al vostre radar.

Atelier des Lumières: una galeria d'art totalment digital

L'Atelier des Lumières, París
L'Atelier des Lumières, París

Un dels nous museus amb més èxit que es va llançar a París va suposar una aposta important: en lloc d'exhibir peces originals en mitjans tradicionals com ara pintures, escultures o fotografia, l'Atelier des Lumières reviu obres d'art i artistes existents a través de pantalles multimèdia digitals..

Si sembla una ombra enganyosa, no esteu sols a pensar-ho. Molts esperaven que els espectacles totalment digitals a l'espai recentment inauguratse sent decepcionant, sobretot si es compara amb les obres d'art i els moviments estimats que pretenien tornar a la vida.

Però milers de persones es van fer cua per veure l'espectacle inaugural a l'Atelier, una exploració multisensorial del pintor Gustav Klimt de principis del segle XX, Egon Schiele i altres artistes del moviment "Secessió" austríac. La multitud va quedar tan fascinada per l'espectacle que va tornar per una tirada més limitada a la tardor del 2019. Els visitants no es van cansar de passejar per una habitació transformada en una mena de quadre viu, portant el món de Klimt i Schiele al present de maneres delicioses i sorprenents. Més que una mera "recreació" de les obres d'art més reconegudes dels artistes, la mostra és un itinerari temàtic que té com a objectiu submergir els visitants a la Viena de Klimt; també ofereix un context crucial sobre les fonts clàssiques que van informar i inspirar els artistes de la Secessió.

Un segon espectacle important, "Starry Night", ret homenatge a l'obra del pintor holandès Vincent Van Gogh i també ha demostrat ser molt popular tant entre els locals com els visitants. L'obra visual i musical va ser concebuda pel mateix equip darrere de l'espectacle inaugural i s'allargarà fins al gener de 2020.

A més dels importants espectacles de llarga durada de l'Atelier, l'espai reserva sales més petites per a exposicions multimèdia temporals d'artistes contemporanis.

La Fundació Louis Vuitton: un nou gegant de les arts modernes

La Fondation Vuitton i la seva fascinant façana de Frank Gehry
La Fondation Vuitton i la seva fascinant façana de Frank Gehry

Quan aquest nou i ambiciós art moderncentre i espai expositiu es va inaugurar l'any 2014, era difícil saber si entusiasmar-se més amb els espectacles que s'hi feien a l'interior o amb el propi edifici. La Fondation Louis Vuitton va ser dissenyada pel guardonat arquitecte nord-americà Frank Gehry, sempre inspirada en formes natives del món natural. El resultat és una gran façana que per a molts sembla un vaixell futurista de vidre i acer amb veles batejades pel vent, o potser un mol·lusc alienígena d'alguna mena.

Construït a partir de 3.600 panells de vidre i milers més de formigó armat, val la pena visitar la Fundació només per la seva façana. Però per a qualsevol persona interessada en l'art contemporani, passar un parell d'hores a dins és sens dubte una cosa que recomanem.

Les sales d'exposicions lluminoses i banyades de llum acullen una llista d'espectacles significatius sobre creació moderna i contemporània, des de la pintura fins a la fotografia, el disseny i el vídeo. Mentrestant, la Fundació té una col·lecció permanent d'unes 330 peces de 120 artistes, comissariades al voltant de quatre grans temes: pop, expressionista, contemplatiu i música i so. Aquestes peces apareixen regularment en exposicions temporals.

Els espectacles temporals recents s'han centrat en el treball d'artistes i dissenyadors com Jean-Michel Basquiat, Charlotte Perriand i Lauren Halsey. Una exposició paral·lela sobre les fonts i la inspiració de Frank Gehry per crear l'edifici també ha estat popular entre els visitants.

Recomanem visitar la Fondation com a part d'una excursió d'un dia al Bois de Boulogne, un bosc extens a la vora de l'oest de París, amb camins fets per l'home.llacs, fonts i grutes. El restaurant del FLV, amb escultures de peixos de color taronja brillant que també van ser concebuts per Gehry, és ideal per a una pausa per dinar o fins i tot per a un sopar assegut.

Fluctuart: un centre d'art urbà flotant al Sena

Fluctuart, un flotant
Fluctuart, un flotant

El primer espai d'art flotant de París es va obrir l'estiu del 2019, després d'anys d'expectació. En referir-se a si mateix com un "centre d'art urbà" i el primer del món a estar suspès sobre una massa d'aigua, Fluctuart es dedica principalment a l'art de carrer, el graffiti, el hip-hop i altres formes artístiques pròpies de la cultura urbana global. Ha atret estols de parisencs joves i artístics cap a una part de la ciutat que gairebé havien abandonat, a prop dels Invàlids i de l'avinguda dels Camps Elisis.

Les exposicions temporals a la meitat de tres plantes són generalment gratuïtes per al públic i se centren en artistes contemporanis que treballen en diferents mitjans, com ara música, fotografia, grafits, cinema i vídeo.

Tot i que l'art de carrer no és del vostre gust principalment, val la pena visitar les instal·lacions per l'entorn, i també podeu gaudir de begudes a l'establiment, dinars informals o sopars a la cafeteria. Poseu-vos al terrat per prendre una copa i gaudiu de les vistes sobre el riu Sena, el centre d'exposicions del Grand Palais de l' altra banda a terra seca, la Torre Eiffel a la llunyania i molts altres llocs d'interès de París. El dinar del cap de setmana, els sets de DJ a la nit i les festes de ball completen l'oferta a Fluctuart.

Musée Yves Saint Laurent: per als amants de la moda

L'exposició inaugural ael Museu Yves Saint Laurent de París es va centrar en les creacions culturalment específiques del dissenyador de moda francès. Aquí es destaca Espanya
L'exposició inaugural ael Museu Yves Saint Laurent de París es va centrar en les creacions culturalment específiques del dissenyador de moda francès. Aquí es destaca Espanya

Està interessat en la història de la moda o en com els dissenyadors més emblemàtics del món elaboren les seves col·leccions i formen una identitat visual? Si és així, penseu en un viatge al Museu Yves Saint Laurent, que va obrir les seves portes el 2017. Destacant l'obra, la vida i el llegat del dissenyador francès que va posar de moda l'esmòquing de dona i va trencar tota mena de suposicions sobre la roba i la identitat personal, el museu ha guanyat elogis per les seves exposicions atractives i ben curades.

Es troba a la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, a l'antiga ubicació del taller d' alta costura "YSL".

Les exposicions temporals del museu se centren en diferents períodes i temes de l'obra de Saint Laurent. Peces completes de roba, accessoris, esbossos i dibuixos i correspondència dibuixen una imatge completa de les contribucions perdurables del dissenyador a l'estil durant dècades. Des dels vestits icònics de Mondrian d'YSL fins als esmòquings de dona "Le Smoking", passant per les jaquetes de safari fins a elegants trinxeres, peces importants de la col·lecció mostren la influència del dissenyador no només en la moda sinó també en la cultura en general.

Mentrestant, les peces que s'inspiren en la roba i els estils tradicionals de cultures, com ara Espanya, l'Índia, el Marroc i la Xina, són un altre focus de les exposicions individuals. Al mateix temps, un "gabinet tècnic" revela com YSL va obtenir i utilitzar diversos materials per a la seva creació, incloses pells,lluentons i plomes.

Citéco: un museu d'economia interactiu

Citéco, un museu interactiu dedicat a la història econòmica de París
Citéco, un museu interactiu dedicat a la història econòmica de París

Cityco (abreviatura de Cité de l'Economie et de la Monnaie), que assegura ser el primer museu d'Europa dedicat a l'economia i la història econòmica, es centra al voltant d'una exposició permanent interactiva i educativa. Va ser encarregat pel Banque de France (Banc Nacional francès) amb l'objectiu d'educar millor els ciutadans i els visitants tant sobre l'economia actual com sobre els corrents significatius de la història econòmica. El museu es troba a l'Hotel Gaillard, un edifici neogòtic catalogat que data del segle XIX. Abans va servir com a sucursal de la Banque de France.

A l'interior, però, l'ambient és decididament contemporani. Tot i que no és necessàriament per a tothom, l'exposició permanent pot oferir als joves viatgers i adults una mirada estimulant i educativa sobre com l'economia modela la nostra vida quotidiana. Exploreu pantalles interactives i jocs multimèdia que expliquen la història de cracs i auges econòmics, o expliquen com funciona la borsa global. També val la pena veure la col·lecció de monedes, bitllets, impressores de diners, llibres, gravats i altres objectes relacionats amb el desenvolupament econòmic i la indústria del museu. Els visitants fins i tot poden imprimir factures amb la cara impresa.

Le Centquatre (104): un espai d'exposicions comunitari

Le Centquatre a París, França
Le Centquatre a París, França

Tot i que aquest espai d'exhibició i actuació popular i centrat en la comunitat és una mica menysrecent -va obrir les seves portes el 2008- mereix una nova atenció com un dels nous centres de creació contemporània de la capital.

Els turistes poques vegades s'aventuren aquí, però ho haurien de fer. Situat en un racó més aviat remot i residencial del nord-est de París, el Centquatre (104) és un espai multifuncional dedicat a les arts, la cultura i la comunitat. El 104, que s'estén per gairebé 420.000 peus quadrats, es troba al recinte reformat que abans va servir com a morgue de la ciutat i després un escorxador.

Si sembla menys que atractiu, no deixeu que la història del lloc us detracti. Els estudis d'art, exposicions i espais d'actuació ofereixen un programa complet d'"esdeveniments" intrigants, des d'instal·lacions a gran escala fins a espectacles d'escultura, espectacles de dansa i fotografia. També podeu navegar per les creacions artesanes a les botigues del lloc, menjar una deliciosa pizza d'un carro al pati airejat o posar-vos a la cafeteria per fer una pausa després de gaudir d'una exposició o espectacle. Finalment, els viatgers amb familiars joves estaran interessats en saber que es tracta d'un espai apte per a nens: compta amb una zona de jocs d'entreteniment i zones interactives per als nens.

Recomanat: