Les millors galeries d'art de la ciutat de Nova York

2024 Autora: Cyrus Reynolds | [email protected]. Última modificació: 2024-02-07 10:31

L'escena artística de la ciutat de Nova York és llegendària i no només queda relegada als museus famosos de la ciutat. Les nombroses galeries d'art de Nova York són alguns dels millors llocs per veure les obres més recents d'alguns dels artistes més creatius del món, incloses moltes que són difícils de trobar en un museu. Les galeries d'art de Nova York, que mostren una àmplia gamma de mitjans, estils i artistes d'arreu del món, són ideals per mantenir-se al dia amb els mons dinàmics de l'art i el disseny. Moltes galeries es concentren al barri de Chelsea, però recentment Tribeca s'ha convertit en un centre de galeries, i també n'hi ha diverses a l'Upper East Side i a Brooklyn. El millor de tot? Tant si estàs buscant per comprar com si només vols veure art evocador, gairebé totes les galeries de Nova York són gratuïtes.

David Zwirner

Una de les millors galeries Blue Chip Chelsea, David Zwirner és una visita obligada per a artistes de renom com Ad Reinhardt, Donald Judd, Dan Flavin, Paul Klee, Diane Arbus, Bill Traylor i Richard Serra. En aquests dies, potser és més conegut per portar les habitacions infinites d'Instagram de Yayoi Kusama a Nova York, per primera vegada el 2017. David Zwirner va començar a Soho el 1993 iha crescut a dues ubicacions de Chelsea, una a l'Upper East Side i llocs avançats a París, Londres i Hong Kong.

Gagosian

Una pedra angular de l'escena de les galeries d'art contemporani de Chelsea, Larry Gagosian hi va començar la seva galeria homònima el 1985 després de l'èxit a Los Angeles. Va ajudar a llançar moltes carreres d'artistes moderns, com John Currin, Willem De Kooning, Roy Lichtenstein i Damien Hirst, i és un incondicional de l'escena de l'art modern. Gagosian té actualment dues galeries massives a Chelsea, dues a la part alta de la ciutat a Madison Avenue i una altra a Park Avenue. Fora de Nova York, hi ha Gagosians a Los Angeles, Londres, San Francisco, París, Roma, Basilea, Ginebra, Atenes i Hong Kong.

Canadà

Originàriament amb seu a Chinatown, aquesta galeria nova es va traslladar recentment a un espai nou a Tribeca, com a part de la recent afluència de galeries a aquest barri. Canadà va ser fundat el 1999 per Phil Grauer amb la seva dona, Sarah Braman, juntament amb Wallace Whitney i Suzanne Butler (tots són artistes, cosa que és una mica una raresa per als galeristes). Una mica rebel a l'escena de les galeries, Canadà és conegut per defensar artistes menys coneguts i doblegar les regles tàcites del món de l'art. Entre els artistes que han fet exposicions anteriors s'inclouen Samara Golden, Jason Fox i Lily Ludlow.

Lévy Gorvy

La galerista Dominique Lévy va obrir la seva galeria el 2012 i el 2017 es va unir amb Brett Gorvy, antic president i capde postguerra i art contemporani a Christie's, per formar Lévy Gorvy, dedicat a l'art de postguerra, modern i contemporani. A més de l'espai de l'Upper East Side, també hi ha ubicacions a Londres i Hong Kong. El duet representa artistes i estacions d'artistes com Alexander Calder, Chung Sang-Hwa, Frank Stella i Karin Schneider.

Gordon Robichaux

Aquest espai únic a Union Square fundat pels artistes Sam Gordon i Jacob Robichaux supera els límits del que pot ser una galeria. Promou artistes emergents mitjançant exposicions, performances, lectures, botigues i publicacions. Per exemple, el novembre de 2019 es van associar amb Alisa Grifo i Marco ter Haar Romeny per recuperar un pop-up de la seva botiga/galeria molt estimada i hipercurada KIOSK-a SoHo Icon fins que va tancar el 2015..

James Cohan

James Cohan va obrir la seva primera galeria el 1999 a West 57th Street, amb les primeres obres dels artistes londinencs Gilbert & George. El 2002, la galeria es va traslladar a Chelsea i el 2015 va obrir una segona ubicació al Lower East Side. Vint anys més tard, el 2019, Cohan es va traslladar de Chelsea a Walker Street a Tribeca, que s'està convertint ràpidament en un nou centre de galeries a Nova York. Passeu-vos per veure el treball d'artistes com Grace Weaver, Yun-Fei Ji i Firelei Báez, que recentment van tenir una exposició individual al Studio Museum de Harlem.

A. I. R. Galeria

La primera galeria cooperativa exclusivament femenina dels EUA i una de les primeres galeries del Soho, A. I. R. Galeriava ser llançat el 1972 per 20 cofundadors com una organització artística sense ànim de lucre que dona suport a les dones artistes. Tot i que ha tingut moltes cases, avui la galeria es troba a DUMBO, Brooklyn, i exposa el treball de centenars de dones artistes cada any, i també acull esdeveniments, conferències i simposis sobre feminisme, art i molt més. Helene Brandt, Kadie Salfi i Joan Snitzer són només algunes de les dones que hi han mostrat la seva feina.

Pioneer Works

Un centre cultural dirigit per artistes a Red Hook, Brooklyn, Pioneer Works va ser fundat per l'artista Dustin Yellin el 2012 com a organització sense ànim de lucre. Més que una galeria (tot i que també ho és), l'edifici de maó vermell on resideix Pioneer Works data de 1866, quan era una fàbrica. Avui, els visitants trobaran un laboratori de tecnologia amb impressió 3D, un laboratori d'entorns virtuals per a la producció de RV i AR, un estudi de gravació, un laboratori de mitjans per a la creació i difusió de continguts, una cambra fosca, jardins, un estudi de ceràmica, una premsa, una llibreria, i múltiples galeries. Pioneer Works acull un programa rotatiu d'exposicions, xerrades de ciència, actuacions musicals, tallers i altres programes públics gratuïts.

Galeria Miles McEnery

Especialitzada en art contemporani de postguerra, Miles McEnery Gallery va sorgir d'Ameringer | McEnery | Yohe, que es va llançar el 1999. Miles McEnery va ser soci i director general. Aquesta galeria es va traslladar de 57th Street a Chelsea el 2009 i avui funciona com a Miles McEnery Gallery. L'any 2017 es va renovar la galeria i l'any 2018 ala segona ubicació es va obrir a prop. Representa uns 30 artistes, entre ells David Huffman, Emily Mason, Guy Yanai i Ryan McGinnis.

Perrotin

Als 21 anys, Emmanuel Perrotin va fundar la seva primera galeria a París, d'on és. Des de llavors, ha obert 18 espais, inclòs un lloc avançat a Nova York. Llançada per primera vegada a l'Upper East Side el 2013, el 2017 la galeria es va traslladar a la seva ubicació actual, més gran, al Lower East Side. Amb 25.000 peus quadrats per jugar, Perrotin exposa art que supera els límits en un espai ple de llum d'artistes contemporanis com Chen Fei, Emiyl Mae Smith i Paola Pivi..

Gladstone Gallery

Fundada per la marxant d'art Barbara Gladstone quan tenia 40 anys, la Gladstone Gallery té actualment dues galeries Chelsea, una amb una gran claraboia amb una excel·lent llum natural, així com una altra a Brussel·les. En representació de més de 50 artistes, els visitants poden veure obres de com Richard Prince, Robert Mappelthorpe, Matthew Barney i Elizabeth Peyton. Gladstone també és coneguda per produir diverses pel·lícules de Barney.

Galeria Kasmin

Fundada al Soho l'any 1989 per Paul Kasmin, la Kasmin Gallery es va traslladar a Chelsea l'any 2000, per davant de la corba. Avui, la seva galeria insígnia es troba en un edifici impressionant amb una galeria de 3.000 peus quadrats i un jardí d'escultures al terrat de 5.000 peus quadrats visible pels transeünts de la High Line. Aixòtambé té dos espais més petits a prop. Max Ernst, Robert Motherwell, Roxy Paine, Lee Krasner, David Hockney i Robert Indiana són només alguns dels artistes que hi han exposat obres.