W alt Disney Imagineering: Recorreu els Halls Halls

Taula de continguts:

W alt Disney Imagineering: Recorreu els Halls Halls
W alt Disney Imagineering: Recorreu els Halls Halls

Vídeo: W alt Disney Imagineering: Recorreu els Halls Halls

Vídeo: W alt Disney Imagineering: Recorreu els Halls Halls
Vídeo: Walt Disney Studios Lot Full Tour | Disney Files On Demand 2024, De novembre
Anonim
Arthur-at-Imagineering
Arthur-at-Imagineering

Va ser un moment surrealista en un dia ple de moments surrealistes. A la volta d'una cantonada de la sala on hi havia els arxius d'història de l'art de W alt Disney Imagineering, hi havia: el famós dibuix conceptual de Disneyland dels anys 50 que el dissenyador Herb Ryman va completar en un cap de setmana amb W alt Disney dempeus sobre la seva espatlla.

Això no era una reproducció; era la veritable peça llegendària. Apuntat casualment en un palet (o bé venia d'una exposició o anava de camí cap a una exposició), el dibuix de Ryman es trobava entre algunes de les altres 80.000 obres d'art que Disney Imagineers, com la banda de gurus creatius encarregada de dissenyar el tema de la companyia. s'han anat coneixent els parcs, creats posteriorment al llarg dels anys. "Tot va començar per un ratolí", va dir W alt Disney una vegada. Amb deferència a Mickey, Disneyland i la mateixa idea d'un "parc temàtic" va començar amb aquest dibuix.

Llavors, com va ser que vaig arribar a mirar el dibuix històric de Ryman i vagar per les sagrades sales d'Imagineering a Glendale, Califòrnia? Entre els professionals del sector que van llegir els meus articles hi havia Jon Georges, director de Blue Sky Development de W alt Disney Imagineering. El 2007, em va convidar a parlar amb un grup d'Imagineers com a part del ponent Insight Out de l'organització.sèrie.

(Quan la meva dona es va assabentar que faria una presentació als Imagineers, va dir, incrèdul: "Així que deixeu-me clar. Els parlareu de la indústria dels parcs temàtics?" És cert que la idea semblava una mica boig, però els Imagineers eren un públic meravellós i vam tenir un animat intercanvi sobre parcs i entreteniment temàtic.) Després de la meva presentació, vaig fer una visita exhaustiva per l'extens campus.

Tot i que vaig poder mirar darrere de les escenes, no em van concedir accés sense restriccions. Hi havia un munt de projectes de silenci i els Imagineers es van amagar a les seves caus del taller. Aquest article no pretén ser una visió general completa d'Imagineering; més aviat, és una revisió casual d'algunes de les meves observacions d'aquell dia: divagacions d'un friki, si voleu.

Els imaginaris es fan goofy

Va ser sorprenent descobrir que la gent que dissenya castells icònics i cúpules geodèsiques grandioses duen a terme la seva feina en edificis clarament insípids i indescriptibles. Ni tan sols hi havia cap cartell, modest o no, que indiqués la seu d'Imagineering. Conduint per Flower Street a Glendale, hauria estat impossible localitzar el campus sense saber la seva adreça. A l'interior, però, hi havia rastres característics de la fantasia d'Imagineering per tot arreu.

Al pati exterior de la comissaria, per exemple, les góndoles de la desapareguda Skyway de Disneyland servien com a taules de pícnic improvisades. L'edifici de Disseny i Enginyeria Ambiental, que acull arquitectes, enginyers i interioristes, va ser antigament abolera oberta al públic. Queden restes del seu passat kitsch, inclosa una sala de conferències amb una taula d'auró feta amb les taules del terra dels carrers i un podi que semblava una taula de puntuació.

Un passadís de l'edifici principal es coneix com a John Hench Graffiti Gallery. Artista i dissenyador influent i estimat, Hench va treballar a la companyia Disney durant més de 60 anys i va ser vicepresident sènior d'Imagineering. El passadís estava ple de retrats animats, esbossos, muntatges i altres exposicions aportades per Imagineers en homenatge a Hench, que va morir el 2004. (Per obtenir més informació sobre John Hench i Imagineering, considereu llegir el seu meravellós llibre, "Designing Disney: Imagineering and the Art of the Show.")

Potser l'experiència més estranya (i més friki?) que vaig tenir a Imagineering va arribar a la meitat de la meva gira. El meu guia em va acompanyar a l'estudi d'escultures i em va deixar sol durant uns moments per passejar per l'habitació enfosquida i contemplar bustos de guix de pirates molt expressius de Pirates del Carib, celebritats de Hollywood de The Great Movie Ride a Disney's Hollywood Studios i moltes altres estatues de Disney. En un racó de la sala, les figures originals de Blancaneus i els set nans que una vegada van fer les delícies dels hostes de Disneyland es van posar a l'estat. Va ser estrany estar sol amb totes les figures silencioses i una mica aclaparador veure tanta història del parc temàtic.

Tiki-Room-W alt
Tiki-Room-W alt

Cataloguing Yesterland

La història és important a Imagineering. Els arxius d'història de l'art formen part d'una aladedicada a preservar el passat dels parcs. També hi ha una biblioteca de diapositives amb més de 2 milions d'imatges reals i digitalitzades d'atraccions, així com la investigació per desenvolupar-les. Per exemple, Diane Scoglio, que supervisa la biblioteca de diapositives, va dir que hi havia moltes fotos d'Àfrica que narraven els viatges que Joe Rohde i altres Imagineers van fer mentre dissenyaven el regne dels animals de Disney..

Una biblioteca de documentació de l'espectacle independent incloïa un dossier d'informació per a cada atracció de Disney amb coses com mostres de colors, referències de disseny i articles inusuals com ara plomes d'ocells Tiki i estampats de pell del Yeti que resideix a la muntanya russa de l'Expedició Everest. Fins i tot hi havia roba interior que portaven els personatges animatrònics (qui ho sabia?) emmagatzemats aquí.

Georges va assenyalar algunes mostres de colors de pintures brillants i va dir que eren per a una de les atraccions fosques que incorporaven efectes de llum negra. "Incloem mostres de com es veu la pintura a la llum natural i com apareix sota llums negres", va assenyalar. "La pintura amb llum negra s'està convertint en un art perdut."

Georges va dir que les biblioteques, especialment la biblioteca de documentació de l'espectacle, ajuden a Imagineering i als parcs de Disney a mantenir les atraccions. Es coneix com a "estàndards de qualitat de l'espectacle" o SQS en parla de Disney. Suposo que quan és el moment de canviar la roba interior de Richard Nixon a la Sala dels Presidents, és útil tenir un registre de la mida i la marca que porta.

Del cel blau al pati gris

Per descomptat, les biblioteques no estan acostumades a fer-ho exclusivamentcentrar-se en el passat. Els imaginaris els freqüenten per explorar nous conceptes i fer recerca d'atraccions també en desenvolupament. Georges va utilitzar una altra pantalla del passadís per portar-me a través del procés de desenvolupament d'Imagineering. Les parets estaven plenes de fotografies, il·lustracions i text que representaven les etapes, entre les quals destaquen: cel blau (el departament que supervisa Georges), que proporciona les llavors que evolucionen en atraccions; desenvolupament de conceptes i viabilitat, on les idees prenen forma en forma de representacions bidimensionals i tridimensionals, així com models generats per ordinador; disseny i producció, durant els quals s'aprova el capital, es duen a terme proves de joc i es desenvolupen sistemes; construcció i instal·lació, on totes les disciplines d'Imagineering treballen de manera col·laborativa per construir l'atracció real; prova i ajusta, per ajustar l'atracció; gran inauguració; i festa al pati, quan els membres de l'equip celebren la finalització del projecte (i sens dubte passen l'estona als vehicles antics de Skyway).

No vaig rebre gaire informació sobre parcs o atraccions que podrien trobar-se a Disney, però sí que vaig tenir la sensació que s'estan preparant coses fantàstiques. Hi ha una sensació palpable d'optimisme i creativitat que emana dels edificis insignificants de Glendale. "Disneyland no es completarà mai… mentre quedi imaginació al món", és un altre famós w altisme. Afortunadament, sembla que hi ha molta imaginació entre els Imagineers d'avui.

Sala d'escacs del Falcó Mil·lenari a Galaxy's Edge
Sala d'escacs del Falcó Mil·lenari a Galaxy's Edge

Retorn als Salons Santificats

Des de la meva visita original, he tingut l'oportunitat de tornar a W alt Disney Imagineering unes quantes vegades. (És un dels meravellosos avantatges de ser periodista de parcs temàtics.) Una vegada, vaig poder experimentar una prova de joc participant en una maqueta de l'atracció Toy Story Mania mentre encara estava en desenvolupament. Perquè consti, vaig derrotar als altres participants al joc en 3D.

L'any 2019, vaig visitar Imagineering com a part d'una previsualització de Star Wars: Galaxy's Edge, els terrenys més alts de Disneyland i Disney's Hollywood Studios. Durant la visita, vaig assistir a una sèrie de panells presentats per Imagineers, executius de W alt Disney Parks i gent de Lucasfilm. També vaig formar part d'una gira que incloïa un aperitiu de personatges animatrònics a la botiga de disseny que anaven a Galaxy's Edge i un cop d'ull a com els Imagineers van programar el vehicle sense pistes utilitzat a l'atracció, Star Wars: Rise of the Resistance.

Per cert, ara pots visitar W alt Disney Imagineering. Adventures by Disney, una empresa de visites guiades, inclou una parada a l'itinerari de Disneyland Resort i Southern California Escape.

Recomanat: